16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: ECHOES OF UNION: BIŽYS / STEPANAVIČIUS / KUREK / RYBICKI (LT/PL) / prapremiera!
Projekt oparty na spotkaniu dwóch muzycznych światów i dwóch narodowości – polskiej i litewskiej – zjednoczonych we wspólnym języku improwizacji i brzmienia. Artyści poruszają się pomiędzy free jazzem, muzyką elektroakustyczną, współczesną i eksperymentalną, tworząc żywy organizm dźwiękowy oparty na dialogu, intuicji i wzajemnym słuchaniu. Preparowana perkusja, klarnety, saksofon i live electronics splatają się w wielowarstwowe struktury pełne napięcia, przestrzeni i spontaniczności. Echoes of Union to muzyczna unia – spotkanie różnych doświadczeń, estetyk i wrażliwości, które wspólnie budują nowe brzmienie.
16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: ANTONIO RAIA (IT) – [Σ] SIGMA / premiera!
Antonio Raia - Σ [sigma] to całkowicie akustyczne dzieło oparte na brzmieniu saksofonu barytonowego i altowego, koshi oraz głosu. To muzyka traktowana jako rytuał – ciało złożone z fragmentów, które w zestawieniu generują moment olśnienia. Nie chodzi o jedność, lecz o sakralną akumulację tego, co niewidzialne i ulotne. Koncepcja projektu wyrasta z praktyki improwizacji, muzyki współczesnej i działań interdyscyplinarnych, w których dźwięk, gest i przestrzeń tworzą zmienne sytuacje percepcyjne. Materiał dźwiękowy podlega ciągłym przekształceniom, rozpada się i rekonfiguruje, budując żywy, organiczny język słuchania.
16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: CZEŚĆTET (PL)
Grzegorz Tarwid - keyboardy, fortepian, głos / Marek Pospieszalski - saksofon, sprzężenie zwrotne, głos / Julek Płoski – komputer / Bartosz Weber - gitara, gitara basowa, elektronika, głos / Szymon Gąsiorek - perkusja, elektronika, głos
16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: STEINBRICH/MIARCZYŃSKI/RODAKOWSKI (PL)
Czasy są surowe i jako trio poruszają się na styku jazzu, free jazzu i punkowej energii. Zespół tworzy autorskie kompozycje, które naturalnie otwierają się na swobodną improwizację, preparacje oraz elektronikę, budując intensywne i nieprzewidywalne brzmienie. Słuchacze mogą spodziewać się muzyki opartej na napięciu, spontaniczności i kolektywnym dialogu: od swobodnej improwizacji, przez transowe struktury, po gwałtowne, punkowe eksplozje energii. Jedyną stałą jest filozofia zespołu: “go with the bow, or something”.
Maciej Rodakowski – saksofony tenorowy i barytonowy / Jacek Steinbrich – bas, elektronika / Jakub Miarczyński – perkusja
Maciej Rodakowski – saksofony tenorowy i barytonowy / Jacek Steinbrich – bas, elektronika / Jakub Miarczyński – perkusja
16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: ŚWIĘTO OSY (PL) / premiera!
Cyryl Lewczuk – saksofon / Jan Maciejowski - fortepian / Kajetan Skoneczny / Kacper Kałuża – perkusja / Jan Dudek - kontrabas
16. Lublin Jazz Festiwal: Forever Ahead: TENTNO (PL) / premiera!
Trójmiejski kwartet (trzech muzyków i twórczyni wizualna) nie tylko łączy wpływy zaczerpnięte z wielu gatunków – od jazzu przez współczesną muzykę poważną po metal – ale również działa na poziomie interdyscyplinarnym, nawiązując do polskich animacji z lat 70., malarstwa schyłku średniowiecza i niszowych internetowych trendów. To wyjątkowe artystyczne przedsięwzięcie, na czele którego stoi wybitny gitarzysta młodego pokolenia, Krzysztof Hadrych, dotąd znany przede wszystkim z kwintetu Tomasza Chyły.
Divine Extravaganza
Tej nocy w Wirydarzu będzie Was gościć królowa lubelskiej burleski Harpy Queen i zaproszeni przez nią Artyści z całej Polski i nie tylko.
Treści wrażliwe: Nagość
Treści wrażliwe: Nagość
Głosy Odysei
Głosy Odysei — spektakl, który zanurzy widza w opowieści Homera „Odyseja” we współczesnym odczytaniu zespołu i reżysera Andreja Novika. Wydarzenia sprzed tysięcy lat odbijają się tu w teraźniejszości i przyszłości, w świecie pełnym niepokoju, migracji i poszukiwania własnego miejsca. To autorskie widowisko teatru fizycznego inspirowane doświadczeniami uchodźców i migrantów.
Jacaszek: "Idylla" — koncert wielokanałowy
Koncert i spotkanie z Michałem Jacaszkiem odbywa się w ramach drugiej odsłony UTOPII – projektu poświęconego współczesnym utopiom ulokowanym na styku filozofii, sztuki oraz nauk społecznych.
Spotkanie poprowadzi Piotr Pękala – kulturoznawca, kurator projektów interdyscyplinarnych.
Spotkanie poprowadzi Piotr Pękala – kulturoznawca, kurator projektów interdyscyplinarnych.
Janek Traczyk – Piosenki, do których wracamy
Ten koncert to spotkanie z aktorem musicalowym, który na co dzień występuje w największych produkcjach w Polsce, a tym razem zaprasza publiczność do bardziej osobistej, kameralnej przestrzeni muzycznej. Janek Traczyk - wokalista, kompozytor i aktor musicalowy, znany z głównych ról w Teatrze Muzycznym ROMA (Piloci, Aida, Wicked) oraz Studio Buffo (Metro), z występów w programach Twoja Twarz Brzmi Znajomo, ze zwycięstwa w konkursie Debiuty podczas KFPP w Opolu, a także z licznych realizacji wokalnych dla Studio Accantus.
Podczas koncertu Janek Traczyk wystąpi przy pianinie, prezentując piosenki, do których chętnie wracamy - znane i lubiane kompozycje polskie oraz światowe, m.in. z repertuaru Zbigniewa Wodeckiego, Seweryna Krajewskiego, Johna Legenda, Leonarda Cohena, a także wybrane utwory autorskie. Wieczór wzbogacą również wyjątkowe, musicalowe niespodzianki.
To elegancka, kameralna forma, w której liczy się interpretacja, emocja i bezpośredni kontakt z publicznością.
Podczas koncertu Janek Traczyk wystąpi przy pianinie, prezentując piosenki, do których chętnie wracamy - znane i lubiane kompozycje polskie oraz światowe, m.in. z repertuaru Zbigniewa Wodeckiego, Seweryna Krajewskiego, Johna Legenda, Leonarda Cohena, a także wybrane utwory autorskie. Wieczór wzbogacą również wyjątkowe, musicalowe niespodzianki.
To elegancka, kameralna forma, w której liczy się interpretacja, emocja i bezpośredni kontakt z publicznością.
Kabaret Starszych Pań i Panów
Spektakl muzyczny Teatru Seniora z wykorzystaniem piosenek Jeremiego Przybory i muzyki Jerzego Wasowskiego z programu „Kabaret Starszych Panów”.
To przykład pięknej i niezwykłej stylizacji, oddającej wyjątkowy nastrój kultury wysokiej. W wyreżyserowanym przez Michała Zgieta spektaklu, aktorzy Teatru Seniora przy Centrum Kultury w Lublinie, pokażą niewątpliwy urok tego repertuaru.
„Kabaret Starszych Pań i Panów” Teatru Seniora na 41. Ogólnopolskiej Biesiadzie Teatralnej w Horyńcu Zdroju 2020 otrzymał Nagrodę publiczności oraz dwa wyróżnienia jury: za spektakl oraz za reżyserię Michała Zgieta.
reżyseria: Michał Zgiet; obsada: Anna Kuszneruk, Grażyna Czarnota, Maria Lipiec, Zenobia Kotuła, Teresa Chojnacka, Zofia Mitrut, Jerzy Kałduś, Grzegorz Michalec, Tadeusz Nowak, Henryk Szuba
To przykład pięknej i niezwykłej stylizacji, oddającej wyjątkowy nastrój kultury wysokiej. W wyreżyserowanym przez Michała Zgieta spektaklu, aktorzy Teatru Seniora przy Centrum Kultury w Lublinie, pokażą niewątpliwy urok tego repertuaru.
„Kabaret Starszych Pań i Panów” Teatru Seniora na 41. Ogólnopolskiej Biesiadzie Teatralnej w Horyńcu Zdroju 2020 otrzymał Nagrodę publiczności oraz dwa wyróżnienia jury: za spektakl oraz za reżyserię Michała Zgieta.
reżyseria: Michał Zgiet; obsada: Anna Kuszneruk, Grażyna Czarnota, Maria Lipiec, Zenobia Kotuła, Teresa Chojnacka, Zofia Mitrut, Jerzy Kałduś, Grzegorz Michalec, Tadeusz Nowak, Henryk Szuba
Kąpiel w dźwiękach - koncert gongów i mis Rimy Sadurskiej
Zapraszamy na niezwykły koncert gongów i mis śpiewających, który poprowadzi Rima Sadurska.
Kąpiel w dźwiękach jest unikalnym doświadczeniem, podczas którego artystka wykorzystuje harmoniczne wibracje gongów i mis śpiewających do wywołania głębokiego stanu relaksu i medytacji.
Prowadząca: Rima Sadurska – mistrzyni naturopatii, artystka.
Od 2017 roku zajmuje się dźwiękiem i sztuką performatywną, prowadzi kąpiele w dźwiękach oraz śpiewa pieśni tradycyjne. Od 2011 roku praktykuje bioenergoterapię i medytację. Ukończyła studia na kierunku Terapie naturalne oraz liczne szkolenia z zakresu dźwiękoterapii, medytacji, uzdrawiania i pracy z głosem. Jest absolwentką Akademii Praktyk Teatralnych w Gardzienicach oraz studiów podyplomowych Instytutu Sztuki PAN. Prowadzi indywidualną praktykę, wspierając procesy osobistej transformacji oraz oprawę artystyczną uroczystości rodzinnych.
Bilety przedsprzedaż 40 zł ulgowy/50 zł normalny
Bilety w dniu wydarzenia 50 zł ulgowy/60 zł normalny
UWAGA: Prosimy o przyniesienia dla siebie maty, koca i poduszki. Kąpiel w dźwiękach jest wydarzeniem przeznaczonym do odbioru na leżąco, w relaksie z zamkniętymi oczami.
Kąpiel w dźwiękach jest unikalnym doświadczeniem, podczas którego artystka wykorzystuje harmoniczne wibracje gongów i mis śpiewających do wywołania głębokiego stanu relaksu i medytacji.
Prowadząca: Rima Sadurska – mistrzyni naturopatii, artystka.
Od 2017 roku zajmuje się dźwiękiem i sztuką performatywną, prowadzi kąpiele w dźwiękach oraz śpiewa pieśni tradycyjne. Od 2011 roku praktykuje bioenergoterapię i medytację. Ukończyła studia na kierunku Terapie naturalne oraz liczne szkolenia z zakresu dźwiękoterapii, medytacji, uzdrawiania i pracy z głosem. Jest absolwentką Akademii Praktyk Teatralnych w Gardzienicach oraz studiów podyplomowych Instytutu Sztuki PAN. Prowadzi indywidualną praktykę, wspierając procesy osobistej transformacji oraz oprawę artystyczną uroczystości rodzinnych.
Bilety przedsprzedaż 40 zł ulgowy/50 zł normalny
Bilety w dniu wydarzenia 50 zł ulgowy/60 zł normalny
UWAGA: Prosimy o przyniesienia dla siebie maty, koca i poduszki. Kąpiel w dźwiękach jest wydarzeniem przeznaczonym do odbioru na leżąco, w relaksie z zamkniętymi oczami.
LITHOPEDION II
„LITHOPEDION II” to spektakl osadzony w estetyce horroru społecznego. Punktem wyjścia jest zjawisko lithopedionu – „kamiennego dziecka”, martwego płodu pozostającego w ciele przez lata. W przedstawieniu staje się ono metaforą doświadczeń zamrożonych przez systemy, procedury i społeczne mechanizmy wykluczenia.
Łukasz Jemioła kwartet
Łukasz Jemioła kwartet to zespół, który występuje razem od lat, sprawdzony na bardzo wielu scenach. Mieszanka muzyków wywodzących się z różnych nurtów - jazz, flamenco, etno, piosenka autorska, dała ciekawą i świeżą stylistykę. Całość spina autorska twórczość Łukasza Jemioły, oraz jego sceniczna osobowość.
Sceny, które nie weszły
Sceny, które nie weszły to zupełnie nowa forma stworzona przez grupę Oł Maj Gad. Najbardziej rozpoznawalne sceny z kultowego już filmu "Titanic" zostały przez nich pokazane w nowy, zabawny sposób. Wyobraźmy sobie sytuację, że reżyser z wielkim ego i operator kamery gapa dostali propozycję życia - mają nakręcić sceny z filmu Jamesa Camerona w nowej, polskiej odsłonie, a następnie wysłać do Hollywood. Nic jednak nie idzie po ich myśli i to powoduje mnóstwo wpadek, z których nie da się nie śmiać. Miłość, którą pokazano w filmie traci nieco na powadze i ukazuje swoje różne oblicza. To spektakl-widowisko, które sprawdzi się w każdych warunkach, rozśmieszy widza i da potrzebny nam wszystkim oddech
Sen o mieście
Kultowe widowisko plenerowe „Sen o Mieście” w reżyserii Janusza
Opryńskiego powraca na Dziedziniec Muzeum Narodowego w nowej, głęboko
poruszającej odsłonie, celebrując zwycięski tytuł Europejskiej Stolicy
Kultury 2029.
„Sen o Mieście” to porywająca, emocjonalna opowieść o Lublinie,
niezwykłym miejscu od wieków tętniącym życiem na styku kultur, religii i
narodów. Inspirowany ponadczasowym „Poematem o mieście Lublinie” Józefa
Czechowicza spektakl zabiera w wielką podróż przez stulecia aż po
współczesność. Burzliwe dzieje Lublina opowiedzą zawieszeni między
ziemią a niebem artyści cyrkowi i akrobaci, balansujący na linie i
tańczący na podniebnych szarfach. Całość dopełnia monumentalna
scenografia Jarosława Koziary, autorska muzyka Rafała Rozmusa oraz
głosy, które poniosą tę opowieść: historyczną narrację przeczyta
Zbigniew Dziduch, a fragmenty poezji Józefa Czechowicza zaprezentuje
Dorota Landowska.
Dziedziniec Zamku został podzielony na dwie Strefy A i B. Obie Strefy zapewniają równie doskonałą widoczność i komfortowy odbiór widowiska. Podział ten został wprowadzony wyłącznie ze względów organizacyjnych, aby zapewnić Państwu jak największą wygodę. W Strefie A przygotowaliśmy miejsca dedykowane dla osób o różnorodnych potrzebach, przestrzeń dla rodzin z małymi dziećmi oraz tłumaczenie wydarzenia na język angielski i PJM. Prosimy uwzględnić to przy zakupie biletów.
Bilety obowiązują od 6 roku zycia.
Kontakt i informacje: tel. 81 466 61 40 / 728 474 209 | e-mail: kasa@ck.lublin.pl
⏱️ Logistyka wejścia: Bramy zamkowe otwieramy od godz. 19:20. Prosimy o wcześniejsze przybycie i kierowanie się do sektorów A lub B, zgodnie z informacją na Waszym bilecie.
♿ Kultura dostępna dla każdego
Wierzymy, że sztuka powinna łączyć, dlatego tegoroczne widowisko realizujemy z pełną dbałością o różnorodne potrzeby naszych gości:
Dostępność architektoniczna: Specjalny podest dla osób z ograniczeniami ruchu.
Polski Język Migowy: Pełne tłumaczenie spektaklu na PJM dla osób niesłyszących.
Strefa dla rodzin: Wydzielona, przyjazna przestrzeń dla rodzin z dziećmi.
International guests: Spektakl z tłumaczeniem na język angielski / Performance with English translation.
⚠️ Informacja o wrażliwości treści: Widowisko dotyka również trudnych i realnych doświadczeń z najnowszej historii naszego regionu, takich jak kryzys pandemii oraz wybuch pełnoskalowej wojny w Ukrainie. Jeśli te tematy są dla Ciebie obecnie zbyt obciążające, pamiętaj, że Twoje samopoczucie jest najważniejsze.
Opryńskiego powraca na Dziedziniec Muzeum Narodowego w nowej, głęboko
poruszającej odsłonie, celebrując zwycięski tytuł Europejskiej Stolicy
Kultury 2029.
„Sen o Mieście” to porywająca, emocjonalna opowieść o Lublinie,
niezwykłym miejscu od wieków tętniącym życiem na styku kultur, religii i
narodów. Inspirowany ponadczasowym „Poematem o mieście Lublinie” Józefa
Czechowicza spektakl zabiera w wielką podróż przez stulecia aż po
współczesność. Burzliwe dzieje Lublina opowiedzą zawieszeni między
ziemią a niebem artyści cyrkowi i akrobaci, balansujący na linie i
tańczący na podniebnych szarfach. Całość dopełnia monumentalna
scenografia Jarosława Koziary, autorska muzyka Rafała Rozmusa oraz
głosy, które poniosą tę opowieść: historyczną narrację przeczyta
Zbigniew Dziduch, a fragmenty poezji Józefa Czechowicza zaprezentuje
Dorota Landowska.
Dziedziniec Zamku został podzielony na dwie Strefy A i B. Obie Strefy zapewniają równie doskonałą widoczność i komfortowy odbiór widowiska. Podział ten został wprowadzony wyłącznie ze względów organizacyjnych, aby zapewnić Państwu jak największą wygodę. W Strefie A przygotowaliśmy miejsca dedykowane dla osób o różnorodnych potrzebach, przestrzeń dla rodzin z małymi dziećmi oraz tłumaczenie wydarzenia na język angielski i PJM. Prosimy uwzględnić to przy zakupie biletów.
Bilety obowiązują od 6 roku zycia.
Kontakt i informacje: tel. 81 466 61 40 / 728 474 209 | e-mail: kasa@ck.lublin.pl
⏱️ Logistyka wejścia: Bramy zamkowe otwieramy od godz. 19:20. Prosimy o wcześniejsze przybycie i kierowanie się do sektorów A lub B, zgodnie z informacją na Waszym bilecie.
♿ Kultura dostępna dla każdego
Wierzymy, że sztuka powinna łączyć, dlatego tegoroczne widowisko realizujemy z pełną dbałością o różnorodne potrzeby naszych gości:
Dostępność architektoniczna: Specjalny podest dla osób z ograniczeniami ruchu.
Polski Język Migowy: Pełne tłumaczenie spektaklu na PJM dla osób niesłyszących.
Strefa dla rodzin: Wydzielona, przyjazna przestrzeń dla rodzin z dziećmi.
International guests: Spektakl z tłumaczeniem na język angielski / Performance with English translation.
⚠️ Informacja o wrażliwości treści: Widowisko dotyka również trudnych i realnych doświadczeń z najnowszej historii naszego regionu, takich jak kryzys pandemii oraz wybuch pełnoskalowej wojny w Ukrainie. Jeśli te tematy są dla Ciebie obecnie zbyt obciążające, pamiętaj, że Twoje samopoczucie jest najważniejsze.
Wojtek Cugowski: …i dla siebie zacznij żyć! duet akustyczny Cugowski & Jończyk
Wojtek Cugowski w akustycznym duecie z Bartkiem Jończykiem.
W repertuarze koncertu znajdą się autorskie piosenki solowe Wojtka, w tym premierowe z nadchodzącego albumu, a także utwory zespołu Bracia oraz covery takich artystów jak Bryan Adams, Perfect czy Genesis.
W repertuarze koncertu znajdą się autorskie piosenki solowe Wojtka, w tym premierowe z nadchodzącego albumu, a także utwory zespołu Bracia oraz covery takich artystów jak Bryan Adams, Perfect czy Genesis.